Cirque du Soleils Kurios en fantastisk fantasi
Fantastisk. Hypnotisk. En fantasi uten sidestykke, og en strålende utforskning av menneskekroppens fysiske grenser.
Cirque du Soleils Kurios – Cabinet of Curiosities, den 35. produksjonen i dette megateatrets historie, kan meget vel være dens mest ekstraordinære, utsøkt utformede forestilling til dags dato. Det som gjør den så spesiell går utover utøvernes blendende virtuositet og fryktløshet, og den konvolutteksploderende oppfatningen av deres rutiner. Og det går utover den nydelige håndlagde visuelle skjønnheten til hvert element som feier scenen, svever til toppen av Cirques blå og gule telt, eller antyder verden under havet.
Det er ganske enkelt en uforfalsket magi over hvert minutt av dette kreative laboratoriet utviklet av regissør-forfatter Michel Laprise og hans vilt inspirerte kreative team. Dette er fysisk teater av høyeste klasse – fantastisk tempo, med kontinuerlige variasjoner av skala og stemning, og med en generell balletisk flyt som føles helt organisk, selv om universet som feires er forseggjort og finurlig mekanisert.
'KURIOS - KURIOSITETSSKABET'
Sterkt anbefalt
Når: Til og med 20. september
Hvor: The Big Top ved siden av
United Center, 1901 W. Madison
Billetter: $35 - $145
Info: (773) 924-7783;
http://www.cirquedusoleil.com/kurios
Kjøretid: 2 timer og 25 minutter
med en pause
Kurios har blitt forestilt i en frodig barokk steam-punk-stil – med alle de en gang nymotens underverker av elektrisitet, lyspærer, grammofoner og fly det antyder. Og alt dette er forbløffende tryllet frem av settene og rekvisittene til Stephane Roy som flyr, glir og sirkler på et umerkelig spor; kostymene (spesielt de fantastiske trekkspillbuksene) av Philippe Guillotel, som har sitt eget liv; belysningen til Martin Labreque som skulpturerer hver bevegelse; og sminken til Eleni Uranis som forvandler ansikter fullstendig mens den avslører sjeler.
Den musikalske regien og scoringen til Raphael Beau og Bob & Bill er hinsides sømløs, det samme er musikerne og sangerne, hvis lyd føles nesten genetisk knyttet til handlingen. Og arbeidet til koreografene Yaman Okur, Ben Potvin, Sidi Larbi Cherkaui, Susan Gaudreau og Andrea Zigler roper aldri dansesekvenser, men sikrer at hele showet beveger seg sømløst fra det ene sekundet til det neste – fra en dampmaskin som svinger seg gjennom publikum helt i starten, til de bevingede maskinene (og menneskene) som trosser tyngdekraften.
Selvfølgelig er det utøverne, og deres sjokkerende bragder, som er det viktigste. Og hver av de dusin eller så handlingene her er iøynefallende, og forvandler kjente ferdigheter (luftopptredener, akrobatikk, klovning) til noe langt mer forførende og genialt enn vanlig.
Den russiske Cradle-sekvensen er et mesterlig stykke timing og gjensidig tillit der den sterke mannen Roman Tereshchenko kaster sin lille blonde partner (og ekte kone), Olena, inn i en serie høytflygende saltomortaler. Signalene deres til hverandre skaper en unik kode.
Kvinnelig styrke er ufattelig i Anne Weissbecker, som sykler på luftsykkelen som om den var en forlengelse av kroppen hennes, og den kombineres med en forbløffende fleksibilitet i en trio av contortionists (Imin Tsydendambaeva, Ayagma Tsybanova og Bayarma Zodboeva) hvis lemmer virker å formere seg mens du ser på dem.
Upside Down World-sekvensen er ren glans, ettersom det som begynner som en rullende fest på bakken raskt blir speilvendt (på ekte), ettersom den samtidig utføres av artister hengt opp-ned fra toppen av teltet. Også forbløffende er Acro Net-akten, hvis ensemble av våghalser, som jobber med en nykonstruert type trampoline, lanserer seg selv, ubundne, til stratosfæriske høyder, og ofte ser ut til å bare sitte i luften.
Den oppsiktsvekkende gruppen på 13 akrobater kalt Banquines starter på terra firma, men ved ren selvfremdrift katapulterer seg selv (også uten sikkerhetsnett) inn i fire personer høye tårn, og utallige andre konfigurasjoner, med en fantastisk følelse av partnerskap. Legg til dette en skyhøye tomannsstropper; en farlig Rola Bola-rutine; slanke Yo-Yo og sjonglering; hånddukker som gir ny mening til begrepet; en morsom nerdete forførelsesscene av skuespiller-klovnen Facundo Gimenez; og den vedvarende tilstedeværelsen til Karl L'Evuyer som Microcosmos, en muntert gal vitenskapsmann.
Og så er det den lille, umulig delikate og uttrykksfulle reisende, Mini Lili, som jeg i det meste av første akt var overbevist om var en slags utenomjordisk marionett. Som det viser seg, er hun den helt ekte Antanina Satsura fra Hviterussland - en lilliputian eller liten person. Snakk om et kuriositeter.
वाटा: