Tom Petty, Brian Wilson, David Crosby og andre forteller luftige historier i den sepia-tonede dokumentaren.
Med skjermen fortsatt svart, sparker Echo in the Canyon inn med den berømte klingende gitaren åpen for Byrds’ klassiske 1965-utgave av Pete Seeger’s Turn! Sving! Sving!
Og akkurat sånn er vi transportert tilbake til en magisk tid for popmusikk, da Byrds var i spissen for en folk/rock-revolusjon som til slutt inkluderte slike som Buffalo Springfield; mammaene og pappaene; Crosby, Stills, Nash & Young og mange andre.
Til og med Beatles ble med på akten.
Regissert med en lett berøring og en sterk sans for tempo og timing av Andrew Slater og med Jakob Dylan som reiseleder, intervjuer og leder av et superstjernecoverband, er Echo in the Canyon et kjærlighetsbrev til Laurel Canyons musikkscene i midten -1960-tallet og artistene som skapte og fremførte noe av den vakreste, mest virkningsfulle og vakreste musikken i rockehistorien. Det er den typen musikkdokument som gjør at du vil laste ned rundt 50 sanger – selv om du allerede burde ha de fleste av dem på spillelisten din.
Greenwich Entertainment presenterer en dokumentar regissert av Andrew Slater. Vurdert PG-13 (for stoffreferanser og noe antydende innhold). Spilletid: 82 minutter. Åpner fredag på Arclight Cinema og Music Box Theatre.
Åpningsscenen viser Dylan og avdøde, store Tom Petty i en gitarbutikk, og ser over rekkene med forsterkere og gitarer.
Petty plugger inn en Rickenbacker, sier: Dette var en folkrock-spesial, fingerplukker noen toner som umiddelbart minner oss om den Byrds-lyden fra 50 år siden – og så stopper og sprekker, du har ikke råd til resten.
Det er et av mange smilfremkallende små øyeblikk i Canyon, som også inneholder de nødvendige eldgamle opptakene av Byrds og Beach Boys et al., som opptrer på konsert og på forskjellige TV-serier fra 1960-tallet. (På American Bandstand ønsker programleder Dick Clark CSN&Y velkommen og ber Neil Young introdusere seg selv før vi møter de andre karene i bandet.)
I et intervju med Dylan forklarer Jackson Browne hvordan Lauren Canyon-området, skåret inn i Hollywood Hills-regionen i Santa Monica-fjellene, var nær Sunset Strip-scenen, men hadde en helt annen, frisinnet, hippiestemning.
Dusinvis av lovende unge kunstnere bodde i området. Som Graham Nash husker det, ville noen bare banket på døren din [med en ny sang] og sagt: 'Hør på dette.'
Dylans intervjustil er enkel: han stiller et spørsmål eller to, og står smart tilbake og lytter mens forskjellige legender som kan være en del av et Mount Rushmore av popmusikk forteller historiene sine.
The Byrds' Roger McGuinn husker hvordan hans første forsøk på å legge til noen elektriske gitarlyder til tradisjonell folk i New York City ble møtt med stor motstand. Ringo Starr snakker om da Byrds introduserte Beatles for en hallusinogene situasjon.
David Crosby satte rekorden om hvorfor han ble sparket ut av Byrds: Det var fordi jeg var en------. Brian Wilson husker hvordan Good Vibrations ble spilt inn i fire separate studioer, fordi hver hadde en spesifikk lyd som passet godt til en bestemt del av sangen. Michelle Phillips forteller hvordan John Phillips skrev Go Where You Wanna Go som sin måte å erkjenne at hun ikke kom til å bli bundet til bare én mann.
(Jeg elsker hvordan så mange av disse fortsatt spreke storhetene fortsetter å favorisere utseendet de hadde for et halvt århundre siden. John Sebastian, 74, fra The Lovin' Spoonful-berømmelse, har fortsatt de ståltrådde brillene og de alvorlige kinnskjegget. Sytti -Syv år gamle David Crosbys Fu Manchu er helt hvit, men like tykk som alltid. Jackson Browne, 70, har fortsatt det gutteaktige utseendet med håret delt i midten.)
Det er litt av et forfengelighetsprosjektaspekt ved scenene med Jakob Dylan og en rekke fantastiske talenter, inkludert Norah Jones, Beck, Fiona Apple, Cat Power og Regina Spektor, som spiller inn og fremfører covers av In My Room, I Just Wasn't Laget for disse tider, Never My Love og andre stifter fra tiden – men forestillingene er godt laget og kjærlig gjengitt. Noen ganger kan ikke disse neste generasjons stjernene inneholde blikket av ren glede i ansiktene deres når de hyller pionerene.
Dette er en solrik, sepia-tonet, nostalgisk tur til fortiden. Protestbevegelsene på den tiden er anerkjent - tross alt var mange av disse sangene hymner for endring og fred - men dette er ikke en historisk dokumentar om klassekrigføring og rasestrid og antikrigsbevegelsen og Manson-familiens mord osv. Det er en livlig feiring av en relativt kort, sterkt skinnende, fortsatt resonant periode da AM-radioen, hipstermusikk-TV-programmene, konsertsalene og 45-rpm platespillere til tenåringer overalt levde med tidens beste poesi, satt til lydene av den ene uforglemmelige kroken etter den andre.
Måtte ekkoet fra Canyon bli hørt i århundrer fremover.
Jakob Dylan skal etter planen svare på spørsmål og deretter opptre med et band etter fredagsvisninger klokken 19. på Music Box Theatre og 20.30. på Arclight Cinema.
वाटा: