John Prine dør 73 år gammel; anerkjent folkesanger, låtskriver skapte klassikere innen lyrikk og historiefortelling
Bob Dylan sa en gang at Prines ting er ren proustisk eksistensialisme. Midtvesten mindtrips til n. grad. Og han skriver vakre sanger.
John Prines tekster var som Edward Hopper-malerier.
Sangene hans tryllet frem tomme Greyhound-stasjoner, pantelånerbutikker, rustne jernbaneskinner, fluer på kjøkkenet og netter med for mye tequila. De var befolket av hoboer og ensomme mennesker som stirret ut av bakdørsskjermer. Etter at han kom ut av hæren, skrev han til Sam Stone om en knust veteran som hadde et hull i pappas arm hvor alle pengene går.
Men det var også bølgende tall befolket med karakterer som heter Iron Ore Betty og linjer som: Hun liker ketchup på eggerøre/Sverger som en sjømann når hun barberer bena.
Mr. Prine, Maywood-postbudet som ble en stjerne i Chicagos folkescene fra 1970-tallet og en av landets mest verdifulle singer-songwriters – og som overlevde nakkekreft i 1998 og et utbrudd av lungekreft i 2013 – døde tirsdag av komplikasjoner av koronaviruset på 73, sa familien hans.
Han ble innlagt på sykehus i forrige måned ved Vanderbilt University Medical Center i Nashville, Tennessee.
Hans kone og manager, Fiona Whelan Prine, hadde lagt ut på Facebook 17. mars at hun hadde testet positivt for koronaviruset og at familiemedlemmer isolerte seg fra hverandre for beskyttelse. Hun sa at hun ikke var sikker på hvor hun hentet den, men at hun og mannen hennes hadde vært i Europa forrige måned.
29. mars ble familien avslørt Mr. Prine hadde selv viruset og sa at situasjonen hans er kritisk. Etter å ha hørt om hans sykdom, Bette Midler tvitret, Han er et geni og en stor sjel.
Mr. Prines død førte til tapserklæringer fra stjerner inn og ut av musikkverdenen.
Med et tungt hjerte, men dyp kjærlighet og takknemlighet for gaven ga han oss alle- Farvel, John Prine, Stephen Colbert tvitret.
sa Toby Keith Mr. Prine viste meg hvordan jeg 'la det rippe' når det kommer til låtskriving. Det er et stort hull i musikkverdenen i kveld. John gjorde det best.
Bare gi meg en ting jeg kan holde på, skrev Roseanne Cash. Jeg er bare knust.
Mr. Prine ble født i Maywood og ble uteksaminert i 1965 fra Proviso East High School og tok timer ved Old Town School of Music, hvor broren Dave underviste i banjo. Men Mr. Prines sanger hadde tømmingen til foreldrene hans: Chicago emigrerer fra gruvebyen Paradise, Kentucky, hvor han skrev i en sang:
Vel, noen ganger reiste vi rett nedover Green River
Til det forlatte gamle fengselet nede ved Airdrie Hill
luften luktet slanger og vi skjøt med pistolene våre
Men tomme popflasker var alt vi ville drepe.
Opprinnelseshistorien hans var knyttet til nettstedsfilmkritiker Roger Ebert og singer-songwriters Paul Anka og Kris Kristofferson.
Ebert skal ha oppdaget den syngende postmannen da han dukket inn på nattklubben Fifth Peg. Han ertet ut Mr. Prines historie i et intervju fra 1970 inkludert hans debut på Maywood Folk Music Festival i 1969 og en bestefar som var gruvearbeider, deltidspredikant, og pleide å spille gitar med Merle Travis og Ike Everly (Everly-brødrenes far).
I slekt
Fra 1970: John Prines første anmeldelse, av Roger Ebert
Året etter opptrådte Mr. Prine på The Earl of Old Town for Anka og Kristofferson, som begge ankom etter oppfordring fra Prines venn, folkesanger Steve Goodman. I løpet av 24 timer, rapporterte Sun-Times, ble Prine fløyet til New York, hvor han satt sammen med Kristofferson og Carly Simon på Bitter End. Atlantic Records ga ut sitt første album kort tid etter.
Mr. Prine beskrev kvelden med Anka og Kristofferson for Tennessean .
Den kvelden stoppet en taxi foran den fuktige gamle jarlen, og ut kom Goodman, Kristofferson, skuespiller Samantha Eggar og sanger Paul Anka (som hadde vært på Quiet Night for å høre Kristofferson).
Jeg hadde drukket noen øl, og det var bare meg og servitrisene og et par av kjøkkengutta, sa Prine. Jeg ventet på å få betalt. Goodman smilte fra øre til øre, fordi han hadde satt det hele sammen. De tok stolene fra dette bordet og satte seg ned.
Nå som jeg tenker tilbake på det, var det en skikkelig filmsetting. Kris Kristofferson . . . akkurat der ved jarlen og lyttet til meg. Og tenk på hvor uselvisk det var av Goodman, å rette all oppmerksomheten hans på meg. Men det er akkurat slik han var: Han ville ikke ha tatt sjansen på å vise frem kompisen sin, vet du.
Prine spilte noen sanger, og så ba Kristofferson ham synge dem igjen, og alle andre sanger han ville spille.
Selv om folkescenen i andre byer begynte å visne ettersom musikere byttet inn banjoene, gitarene og dulcimerene sine mot forsterkere og elektriske gitarer, var Chicago fortsatt full av talent på slutten av 60-tallet og begynnelsen av 70-tallet, ifølge folkesanger Ed Holstein. Second City-stjerner som John Belushi og Joe Flaherty ville forlate teatret sitt og gå bort til jarlen for å nyte et sett. Holstein sa at Flaherty en gang fortalte ham at han trodde epoken sammenlignet med Paris på 20-tallet.
Likevel skilte Mr. Prine seg ut. Holstein husker at han ble imponert av Mr. Prine da han spilte en åpen mikrofonkveld på Fifth Peg i 1969.
Han sang disse sangene, og jeg husker jeg tenkte «Herregud», sa Holstein. Sangene hans var så gode og de var så forskjellige.
Musikken hans har blitt spilt inn av artister inkludert Joan Baez, Johnny Cash, John Denver, Miranda Lambert, Midler, Bonnie Raitt, Carly Simon og George Strait, ifølge Songwriters Hall of Fame, hvor han ble innført i 2019.
Bob Dylan berømmet Mr. Prines gaver i en 2009-intervju med journalist Bill Flanagan : Prines greier er ren proustiansk eksistensialisme. Midtvesten mindtrips til n. grad. Og han skriver vakre sanger. Jeg husker da Kris Kristofferson første gang tok ham med på scenen. Alt det om «Sam Stone», soldaten narkoman pappa og «Donald og Lydia», der folk elsker på ti mil unna. Ingen andre enn Prine kunne skrive slik.
I et WFMT-intervju fra 1975 med Studs Terkel , beskrev Mr. Prine hvordan han skrev sangen om den avhengige veteranen, Sam Stone.
Jeg hadde «at søte sanger aldri varer for lenge på ødelagte radioer» og «det er et hull i pappas arm hvor alle pengene går». . . etter at jeg hadde det, de to linjene, bare strømmet resten av sangen ut.
En annen sang, Spanish Pipedream, starter:
Hun er en balansert danser på veien mot alkohol
Og jeg var bare en soldat på vei til Montreal.
Jeg tenker at hvis jeg ikke kan få en sang ut av det, sa Mr. Prine til Terkel, at jeg ikke kunne skrive mer.
Ebert undret seg over sin poetiske økonomi I det transcendente Angel fra Montgomery, hvor han forteller om noen minutter i tankene til en kvinne som gjør husarbeidet og tenker på mannen sin: 'Hvordan i helvete kan en person gå på jobb om morgenen, komme tilbake om kvelden og ikke ha noe å si? '
Vinner av en livstidsprestasjon Grammy tidligere i år, han vant tidligere Grammy for beste moderne folkealbum i 1992 for The Missing Years og i 2006 for Fair & Square.
Han var en helt og inspirasjon for mange samtidskunstnere. Dan Auerbach fra Black Keys fortalte Tennessean han kjøpte en Cadillac på grunn av Mr. Prine.
En av dagene vi skrev, hadde jeg en dum en gammel lastebil, og Prine stopper i denne Cadillac-en og sa: «Vil du gå til White Castle?» Og vi hoppet inn og det var som om jeg var på med en gang ferie, sa Auerbach. Jeg var som. . .Hvorfor har jeg ikke en av disse?’ Det endret hele tankegangen min.
Kacey Musgraves - som skrev sangen John Prine med refrenget My idea of heaven is to burn one with John Prine’’ — sa at tekstene hennes var påvirket av hans sparestil.
Jeg hadde virkelig aldri hørt sanger som var så samtalende og så enkle, men virkelig gripende og ikke på en overdreven, overdrevet, altfor poetisk måte, sa Musgraves i en intervju med bittersoutherner.com . Det var bokstavelig talt så samtale du kunne få.
Jim James fra My Morning Jacket beundret empatien hans. Jeg hadde aldri hørt noe så humoristisk og snill, men likevel dypt gripende, og jeg hadde aldri opplevd hverdagens virkelighet beskrevet på en så poetisk og psykedelisk måte, fortalte han. bittersoutherner.com . John er en mester i å hjelpe oss med å se hverdagslige ting i livet mer detaljert, og jeg tror virkelig han har hjulpet oss til å sette pris på livet, nyte detaljene og hjelpe oss å finne skjønnhet i hverdagslige ting som lett blir oversett.
Mary Gauthier fortalte Tennessean om å spille Sam Stone for en gruppe biker-veterinærer fra Vietnam og røre dem til tårer. Den sangen rev gjennom oss, sa hun.
Folk ville synge «Peaceful Easy Feeling», men når «Sam Stone» kom … holdt alle kjeft, sa hun. Ingenting mot Eagles, men ingen gråt over «Peaceful Easy Feeling».
Miranda Lambert fortalte bittersoutherner.com hva han betydde for henne. Jeg tror første gang jeg virkelig 'følte' en sang var da jeg var rundt 9 år gammel, og faren min spilte meg 'Sam Stone' og 'Hello in There' på gitaren sin. Selv om jeg på det tidspunktet ikke visste nøyaktig hva alle tekstene betydde, visste jeg at noe inni meg ble rørt.
Hei i Det er en meditasjon om aldring og ensomhet. Ett vers lyder:
Så hvis du går nedover gaten en gang
Og se noen hule gamle øyne,
Vennligst ikke bare gå forbi dem og stirre
Som om du ikke brydde deg, si, hallo der inne, hallo.
Under et hjemkomstshow i Maywood i 2010 fortalte Mr. Prine hvordan sangen vokste ut av avisruten hans for Chicago Daily News. Da han leverte papirer på et sykehjem i Maywood, husket han beboerne som ikke hadde noe selskap.
De ville late som om vi var barnebarn eller nevøer som kom på besøk, sa Mr. Prine.
Sangen hans Mexican Home var inspirert av minner fra faren hans som satt ute på Maywood-verandaen deres.
Faren min døde på verandaen utenfor
På en ettermiddag i august
Jeg nippet til bourbon og gråt
Med en venn ved månens lys
Så det haster! skynde deg! Gå rett opp
Det er et spørsmål om liv eller død
Solen går ned
Og månen holder bare pusten.
Bidrar: AP
वाटा: