Cirque du Soleils nydelige 'Luzia' en jevn strøm av underverker
Akkurat da du trodde Cirque du Soleil kunne ha utforsket enhver mulig fantasiverden og ekstrem sirkussport i det kjente universet, kommer Luzia: A Waking Dream of Mexico, et show med så naturlig skjønnhet, mytisk fantasi, gal komedie, overmenneskelige ferdigheter og teknologisk innovasjon at du forlater den store toppen, plassert ved siden av United Center, og trodde at Hamlet hadde helt rett da han utbrøt: For et stykke arbeid er en mann (selv om han burde ha lagt kvinne til den setningen).
'LUZIA: A WAKING DREAM OF MEXICO'
Sterkt anbefalt
Når: 21. juli – 3. sept
Hvor: Big Top på United Center (Lot K), på Adams nær Damen
Billetter: $35 - $135
Info: www.cirquedusoleil.com/luzia
Konsekvent tro mot tittelen, som kombinerer lyden av luz (lys på spansk) og lluvia (regn), er Luzia fylt med blendende effekter av lys, farge, tekstur og vann som fremkaller Mexico på de mest poetiske måter. Men bortsett fra showets intenst sensuelle visuelle fest, er det som driver dette actionfylte showet til sine største høyder måten regissør Daniele Finzi Pasca har funnet det ideelle tempoet for sitt komplekse samspill av naturlige elementer og innovative bevegelser (både menneskelig og mekanisk), og for å fremheve utøvernes særegne personligheter.
Reisen begynner med nedstigningen til en reisende hvis fallskjerm viser seg å være en liten paraply som akkurat er god nok til å bringe Eric Fool Koller, seriens høye, vekselvis sjefete og humrende udugelige vaudeville-lignende klovn (og en umiddelbar mester i publikumsinteraksjon). ) ned til jorden i ett stykke. Han befinner seg midt i et eksotisk meksikansk landskap animert av en gyllen sommerfugl (Shelli Epstein), og av rødfjærede kolibrier som kaster seg gjennom bøyler mens de på en eller annen måte samtidig forhandler et tredemøllegulv og jevnt roterende platespillerscene.
Showets forlokkende meksikanske sangerinne (Majo Cornejo), varmer opp for en adagio i 1920-tallsstil der flere Lotharios i kremete dresser kaster en liten akrobatisk danser opp i luften som om hun var en filledukke. Uendelig snudd og svingt, gjør hun selvsikkert en perfekt, boblefri landing på toppen av en partners skuldre og fortsetter å gli inn i en splitt.
For mer poesi i bevegelse er det den doble kvinnelige handlingen der en hypnotiserende Cyr wheel-artist (Angelica Bongiovonni) kretser rundt scenegulvet i en gigantisk bøyle, motvirket av en stålsatt luftspiller. Et styrtregn oppsluker dem begge til slutt, men stopper aldri bevegelsen deres. Det er mer vannaktig lek ettersom glitrende skjønnheter i badekostymer i 1920-tallsstil samles i en sirkel av viktoriansk teater-stil mens en lurende badevakt (den morsomme Ugo Laffolay) klatrer høyt opp på Tinker Toy-lignende stenger for en fantastisk håndstående rutine. En mer moderne handling finner en ung mannlig fotballspinner (Abou Traoré) med Moon Walk-bevegelser som slår seg sammen med sin kvinnelige venn (Laura Biondi) for å vise iøynefallende fart, fingerferdighet, fokus og koordinasjon. Og en forbløffende gjøgler (Rudolf Janecek) sender stadig større antall skinnende sølvkøller høyt opp i luften, og får dem til å bevege seg så fort at de skaper en elektriserende uskarphet.
Den hallusinogene effekten til peyoteplanten ser ut til å virke ettersom gigantiske blader blir bakteppet for en gruppe umulig sterke, sirenelignende kvinnelige akrobater som klatrer i stolper og springer fra en stang til en annen med ape-lignende letthet. En våghals i en meksikansk brytemaske og -kappe (Krzystof Holowenko) utfører en hjertestoppende handling på en huske mens han svever opp til sperrene og på et klimakspunkt gjør 360-graders rotasjoner i toppfart. En langhåret luftstroppkunstner (Benjamin Courtenay) reiser seg fra et ritualistisk vannbasseng. hans magi før du samhandler med en gigantisk cougar som minner om de menneskedrevne dukkeskapningene i War Horse. En skinnetynn mannlig contortionist (Aleksei Goloborodko), som ser ut til å være laget av en elastisk muskel og ingen bein, vrir seg inn i posisjoner du trodde bare en slange kunne bære av. Og til slutt er det en vippbrett-lignende sving-til-sving-handling som garantert vil få håndflatene til å svette mens akrobater salto høyt i luften før de lander på kanten av smale oppovervendte plattformer.
De monumentale, emblematiske bildene av scenografi- og rekvisittdesigner Eugenio Caballero (en Oscar-vinner for Pan's Labyrinth) er på en gang mystiske og organiske, og er rikt utsmykket av Giovanna Buzzis spektakulært vakre og lunefulle kostymer, Martin Labrecques dramatiske lyssetting, Johnny Rangers innovative projeksjoner og Simon Carpentiers musikk som alle kombineres for å skape en time-out-of mind-antydning av Mexico.
वाटा: