Det er et gammelt tatoveringsordtak som lyder: Like gammel som tiden, like moderne som i morgen. Det er en favoritt til kunstneren Nick Colella, som malte det i resepsjonen på Great Lakes Tattoo-butikken hans, hvor det har blitt et mer eller mindre merkevareutsagn. Siden åpningen i 2013 har det to-etasjers studioet i West Town gjort ting annerledes, polstret den tradisjonelle tatoveringsvirksomheten med et kunstgalleri/åpent fellesskap, et museum med unike minner og, denne helgen, vært vertskap for den første Walk-up Classic .
GREAT LAKES TATTOO 1. ÅRLIGE WALK-UP CLASSIC
Når: 11.00 til 19.00 19-20 mars (åpningsfest 18. mars)
Hvor: Great Lakes Tattoo, 1148 W. Grand
Info: (312) 870-0458; greatlakestattoo.com
Den første i sitt slag minikonvensjon har som mål å tilby et alternativ til monolittiske produksjoner som Chicago Tattoo Arts Convention (som finner sted i Rosemont denne helgen). I motsetning til dette vil Great Lakes' komprimerte versjon gi avkall på den svimlende mengden underholdning, leverandører og seminarer for kun å være vertskap for 20 artister over to dager, de fleste besøker minst 200 miles unna, sier Colella. Klienter vil ha den sjeldne muligheten for førstemann-til-mølla walk-in-økter med kjente personer som Austin, Texass Steve Byrne; Boulder, Colorados Marina Inoue; og Torontos Glennie Whitehall, som alle normalt har lange ventelister.
Vi ønsket å gjøre det om tatoveringer igjen, sier Colella om å sette sammen arrangementet, som han håper blir en årlig affære. Selv om Chicago-innfødte ofte har tatt en moderne tilnærming i sin 22-årige karriere, inkludert å bli en populær Instagram-figur, har han også en sterk romantikk for tatoveringskulturens historie, spesielt i Chicago.
Colella samler inn mange minner knyttet til den lokale utøvelsen av håndverket, som har eksistert i byen siden slutten av 1800-tallet, og har satt sammen et levende museum fullt av antikke tatoveringsvåpen og -sett, gulnede visittkort og vegger med bilder, plakater og vintage flash-kunst som folk fortsatt velger som design selv i dag.
Jeg er konstant på jakt på auksjoner og loppemarkeder; det er obsessivt, sier han, usikker på hvor mye minner han eier.
Jeg viser så mye jeg kan fordi jeg vil at denne butikken skal være en institusjon hvor folk kan komme, ikke bare for å tatovere seg, men også [for å] se kunsthistorien i Chicago. Det er ansikter til navnene og personlighetene, sier han, og nevner klassikere som avdøde Cliff Raven og Gib Tatts Thomas, sirkusmenn som var noen av de originale tatovererne som okkuperte en glemt strekning av 400-blokken i South State Street, hvor burleskshow, arkader. og andre laster levde på begynnelsen av 1900-tallet, sier Colella. Han kalte butikken sin til en hyllest til de unge sjømennene fra Great Lakes Naval Base som var faste helgekunder og bidro til å skape et blomstrende knutepunkt for tatovering frem til 1963 da en langvarig lovendring sørget for at bare de 21 år og eldre kunne bli blekket.
På den tiden prøvde byen å rasere State Street og rydde opp i den, og en av måtene å gjøre det på var å stoppe den typen virksomheter fra å få kunder, sier Colella.
Loven holdt seg i kraft til 2005, og i prosessen led tatoveringsvirksomheten i Chicago, sier han. Det tørket ut tatovering i Chicago, og de fleste artister dro og dro til kysten. Chicago ble en flyover.
Da Colella begynte å jobbe i bransjen i 1994 hos Chicago Tattoo and Piercing Company (en av de eldste butikkene som vokste ut av Cliff Raven Tattoo Studios), sier han at det bare eksisterte syv butikker. Det var mye politikk involvert i å prøve å få den rette lisensen, sier han, selv om den har endret seg dramatisk over tid, spesielt med fremveksten av realityprogrammer som Ink Master og LA Ink-franchisen og flere butikker i områder med blandet bruk som har gjort praksisen mer akseptert og tilgjengelig. Colella anslår at det nå er over 120 tatoveringsbutikker i byen.
Selv om det er bra at virksomheten blomstrer igjen, sier Colella, vil jeg ikke at det skal ta bort fra det de opprinnelige gutta gjorde. Han går til og med så langt som å fotografere eldre med tatoveringer for å katalogisere og dokumentere arbeidet de har gjort.
Alle snakker om at tatoveringer er så permanente, men det er de virkelig ikke. De er mindre permanente enn kunst på lerret. Når den personen går, ser du aldri de [tatoveringene] igjen, fortsetter han, og rasjonaliserer, jeg vil at folk skal innse at tatovering er noe større enn oss. Det er en hel verden som kom før sosiale medier, en generasjon som gjorde det i det stille og la ut fantastisk arbeid.
Selena Fragassi er en lokal frilansskribent.
Lagt ut 16. mars 2016.
वाटा: