«Once Upon a Time in Hollywood»: Quentin Tarantinos fargerike øyeblikksbilde av en epoke
Blander fiksjon med virkelige hendelser, fanger det mørkt morsomme perioden stykket smaken av et Amerika i endring i 1969.
Året er 1969. Stedet er Los Angeles.
Men Hollywood, egentlig.
En grovt kjekk, gammeldags mann på 45 kjører en kremfarget Cadillac på størrelse med en liten båt. Han blir stoppet på rødt lys når en hippiejente i jeanshorts og grimetopp glir foran bilen.
Hun kan like gjerne være fra Mars for alt de har til felles.
Columbia Pictures presenterer en film skrevet og regissert av Quentin Tarantino. Vurdert R (for språk gjennomgående, noe sterk grafisk vold, narkotikabruk og seksuelle referanser). Spilletid: 159 minutter. Åpner torsdag på lokale teatre (i 70 mm på Music Box Theatre).
Men når hun smiler ubekymret og gir ham fredstegnet, knekker et glis hans stoiske oppførsel, og det føles som om dette kan være første gang han er villig til å akseptere, om ikke helt forstå, hvordan verden endrer seg i tornadohastighet og han er på vei til å bli en relikvie fra en annen tid.
Quentin Tarantinos dypt personlige, 60-tallskule, mørkt morsomme, trippy, dristige og oppsiktsvekkende Once Upon a Time in Hollywood er fylt med pitch-perfekte vignetter som det øyeblikket i krysset – øyeblikk som perfekt fanger den enorme kløften i landet og i verden av amerikansk popkultur i 1969.
Det var en tid da trygge, konvensjonelle westernfilmer som Bonanza, Gunsmoke og Daniel Boone, kornball-landlige komedier The Beverly Hillbillies og Mayberry, R.F.D. og rettshåndhevelsesdramaene Dragnet og The F.B.I. var Topp 20 TV-serier - i skarp kontrast til motkultur, antiheltfilmhits som Midnight Cowboy og Easy Rider.
TV var for mamma og pappa. Filmene var for deres tenåringer og tidlig 20-talls avkom, som holdt på å gjøre Gud vet hva, Gud vet hvor.
I visse elementer av tone og struktur har Once Upon a Time In Hollywood ekko av Pulp Fiction og Jackie Brown, men den er levende og elektrisk med en helt egen beat.
Dette er en strålende og noen ganger opprørende fantastisk blanding av virkelige hendelser og karakterer med ren fiksjon. Tarantino, som var 6 år gammel i 1969, har skapt et stilisert, til tider idealistisk, noen ganger sinnsykt inspirert minnestykke - et kjærlighetsbrev til filmene fra en regissør som er kjent besatt av filmer.
Det er også et sprukket eventyr. (Tross alt heter den Once Upon a Time in Hollywood.) Og den drypper absolutt av popkulturelle touchstones og en flom av referanser til andre filmer, på et nivå både spennende og grenseoverskridende. Må du få med deg alle referanser, fra tidsriktige TV-serier som Mannix og FBI til The Green Hornet, til titlene på filmene på teltet, til sangene på radioen som ofte speiler eller varsler hendelser og karakterer?
Absolutt ikke. (Men det er veldig moro hvis du gjør det.) For all dens dype boring i datidens populærkultur, for all dens poetiske lisens, forteller Once Upon a Time … også den velkjente Hollywood-historien om stigende stjerner og falmende stjerner i et skiftende industri.
Det er også en moderne western om en skuespiller som spilte hovedrollen på en TV-western og nå er redusert til gjesterolle i en pilot for en western med en ny opprinnelse.
I et av tiårets store vennepar spiller Leonardo DiCaprio og Brad Pitt Rick Dalton og Cliff Booth, som har vært bestevenner helt siden Rick spilte hovedrollen i et TV-program på slutten av 1950-tallet kalt Bounty Law og Cliff var hans stuntdobbel.
Det er så bra som det ble. Som historien går, ble Rick kort vurdert for en utstillingsrolle i The Great Escape da Steve McQueen vinglet om å ta rollen - men det nærmeste Rick faktisk kom til spillefilm-herlighet var ikke veldig nær i det hele tatt. Det var en B-film fra andre verdenskrig med tittelen The 14 Fists of McCluskey. (Vi ser en scene fra filmen der Rick som McCluskey roper: Alle som bestiller stekt surkål! før han brenner et rom fullt av nazister med en flammekaster.)
Med unntak av et og annet tilbakeblikk, finner Once Upon a Time … sted over tre dager i 1969: 8. februar, 9. februar – og 8. august.
Ikke lenger etterspurt som hovedrolleinnehaver, Rick har spilt tungt på en serie med episodiske TV-serier, mens Cliff har måttet gå over fra stuntmann til Ricks sjåfør/assistent/handyman/you name it.
Rick bor i et hus på Cielo Drive i Benedict Canyon. Han har ennå ikke møtt de nye naboene – den glødende filmregissøren Roman Polanski (Rafal Zawierucha) og kjæresten hans, skuespillerinnen Sharon Tate (Margot Robbie) – men som han forteller Cliff, håper han på en introduksjon på et tidspunkt fordi du vet aldri, kan det føre til at Rick dukker opp i den neste filmen av regissøren av Rosemary's Baby.
Når fokuset skifter fra Rick/Cliff-historien til Sharon, får Once Upon a Time … en søt og solrik tone. Med relativt lite skjermtid lyser Robbie opp skjermen mens Sharon danser til lyden av Paul Revere og Raiders, skriker av glede når hun møter venner som Michelle Phillips på en fest på Playboy Mansion, og stråler av stolthet når hun kunngjør billetttakeren på en visning av The Wrecking Crew, hun er faktisk med i den filmen.
Vi er aldri langt fra film- og TV-verdenen (og spesielt westernfilmer) i denne filmen, selv når historien tar oss til Charles Manson-komplekset, som var på den gamle Spahn Ranch i Los Angeles County - stedet for filmer som f.eks. The Outlaw og episoder av TV Westerns. En utvidet sekvens satt på ranchen er avslappende og spent, og så noe annet, og jeg skal ikke si mer.
På typisk Tarantino-vis har Once Upon a Time en mengde fargerike cameos, inkludert opptredener av QT-favoritter som Kurt Russell, Michael Madsen, Bruce Dern og Zoe Bell; Al Pacino som en bunnmater-agent som lobbyer Rick for å gjenopplive karrieren ved å spille spaghetti-western; Lena Dunham og Dakota Fanning som to av Charles Mansons zombie-disipler; Damian Lewis som Steve McQueen, og avdøde Luke Perry i sin siste filmrolle som en skuespiller hvis karrierevei kort krysser Ricks.
(Margaret Qualley er en fremtredende som en fiktiv Manson-jente som fanger Cliffs oppmerksomhet.)
Skutt på Kodak 35 mm-film av den store kinematografen Robert Richardson, Once Upon a Time in Hollywood-popper med imponerende bilder, inkludert noen vakre, feiende, overhead-bilder som gir oss et stort perspektiv på visse hendelser.
DiCaprio slår akkurat de rette seriokomiske tonene som Rick, som er mer enn litt narsissistisk og en slags idiot, men fortjener vår sympati fordi han bærer hjertet på ermet og bryr seg virkelig om vennen Cliff.
Og så er det Mr. Pitt. Hvem dreper den.
Omtrent 26 år etter hans steiner-klassiske scener i den Tarantino-skriptede True Romance (Få litt øl … og noen rengjøringsprodukter) og et tiår etter å ha spilt hovedrollen i Tarantinos Inglourious Basterds, gir Pitt en av de mest minneverdige forestillingene i karrieren hans som badass og fryktløs, om enn dypt mangelfull, antihelt Cliff. I en film fylt med glitrende skuespill dominerer Pitt.
Det er en av årets beste forestillinger i en av årets beste filmer.
वाटा: